DESENHO TRADICIONAL

Um curso aberto para todos que desejam aprender a desenhar ou aprimorar os seus desenhos.

36 HORAS

ONLINE

PRESENCIAL

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Venha fazer uma aula teste sem nenhum custo!
Você terá a chance de conhecer o professor e descobrir se o curso combina contigo!

O CURSO

O foco do curso de desenho tradicional é desenvolver seu potencial criativo e percepção visual, proporcionando o conhecimento necessário para conseguir alcançar seus objetivos com uma base sólida.

O aluno será guiado pelo objetivo e desempenho na prática das técnicas como compreensão e utilização em conceito de estrutura, perspectiva, volume, anatomia, luz e sombra, composição de ilustração e teoria cromática.

A Kinoene oferece este curso em duas modalidades: presencial e online.

A presencial possui salas totalmente adaptadas para todo o processo com mesas de desenho profissionais, tablets para consultas de referências e iluminação adequada. 

Na online, utilizamos recursos acessíveis como o Google Meet, onde as aulas são ao vivo com feedbacks do professor.

SALA DE ESTUDOS

Salas de estudos semanais para você tirar suas dúvidas com outros professores e conhecer melhor a nossa equipe pedagógica. Também temos nossa comunidade no Discord, onde nossos alunos têm acesso a salas exclusivas, com desafios mensais preparados pelos nossos professores, dicas de estudos e muito mais!

COMO FUNCIONA A AULA ONLINE?

Nossas aulas on-line são AO VIVO e ficam gravadas para eventuais faltas. Você tem feedbacks individualizados das suas atividades e todo o acompanhamento do seu professor! 
 

Plataforma exclusiva para alunos do curso, além de aulas e materiais extras.

Módulo 1

  • Estrutura de cabeças de frente, meio e perfil
  • Estrutura de cabeças em perspectiva
  • Estrutura de corpo
  • Perspectiva aplicada a personagens (linha do horizonte e ponto de fuga)
  • Estrutura de detalhes (mãos, pés, orelhas, nariz, boca e olho)
  • Estrutura de objetos (roupas e acessórios)
  • Perspectiva aplicada a objetos

Módulo 2

  • Perspectiva intermediária
  • Luz, sombra, contraste e chaves tonais
  • Arte final com grafite
  • Estrutura de animais
  • Ambientação espacial
  • Substituição de personagens
  • Transformação de personagens.

Módulo 3

  • Arte final com nanquim e nanquim aguado
  • Alto contraste (área negativa)
  • Teoria cromática
  • Colorização (lápis de cor, aquarela e guache)

Módulo 4

  • Anatomia humana (esqueletos e músculos)
  • Criação de personagens (arte conceitual, model sheet e prancha de expressões)
  • Rotação de cenas

Módulo 5

  • Ambientes e personagens
  • Aplicação de luz e sombra em cenas
  • Rotação de personagens
  • Perspectiva avançada (composição de ambientes)

Módulo 6

  • Planos e ângulos
  • Elementos de composição (leitura de composição e fotografia)
  • Exercícios de composição

Módulo 1

  • Estrutura de cabeças de frente, meio e perfil
  • Estrutura de cabeças em perspectiva
  • Estrutura de corpo
  • Perspectiva aplicada a personagens. (linha do horizonte e ponto de fuga)
  • Estrutura de detalhes (mãos, pés, orelhas, nariz, boca e olhos)
  • Estrutura de objetos. (roupas e acessórios)
  • Perspectiva aplicada a objetos

Módulo 2

  • Perspectiva intermediária
  • Luz, sombra, contraste e chaves tonais
  • Arte final com grafite
  • Estrutura de animais
  • Ambientação espacial
  • Substituição de personagens
  • Transformação de personagens

Módulo 3

  • Arte final com nanquim e nanquim aguado
  • Alto contraste (área negativa).
  • Teoria cromática
  • Colorização (lápis de cor, aquarela e guache)

Módulo 4

  • Anatomia humana (esqueletos e músculos)
  • Criação de personagens (arte conceitual, model sheet e prancha de expressões)
  • Rotação de cenas

Módulo 5

  • Ambientes e personagens
  • Aplicação de luz e sombra em cenas
  • Rotação de personagens
  • Perspectiva avançada (composição de ambientes)

Módulo 6

  • Planos e ângulos
  • Elementos de composição (leitura de composição e fotografia)
  • Exercícios de composição

PROFESSORES

Nossos professores trabalham no mercado de arte com ilustrações, concept art, quadrinhos, etc. Tornando-os capacitados para transmitir essa experiência para os nossos alunos. Conheça um pouco deles:

Arthur Portela

ARTHUR PORTELA

Ilustrador 2D

Arthur é formado em Design Gráfico pela UFMG, professor na Kinoene Artes e ilustrador 2D desde 2018. Atualmente se especializando para o mercado
de games

João Raulex

JOÃO RAULEX

Diretor de arte e ilustrador

João é o fundador da Kinoene Arts e do estúdio Tonnelada. Ministra cursos de desenho, desenho para vestibular, ilustração digital e concepção de personagens.

Marc Assis 2

MARCELLO ASSIS

Professor e ilustrador freelancer

Marc ministra cursos presenciais de desenho há quase 6 anos, tem experiência com criação e desenvolvimento de conteúdos para comunicação visual.

suzanne-novo-avatar

SUZANNE CASCARDI

Ilustradora 2D

Suzanne é graduada em desenho e animação 2D. Trabalha na área de artes gráficas desde 2010 como ilustradora e quadrinista. Atualmente é ilustradora do estúdio Tonnelada e professora na Kinoene Arts.

moshi-novo-avatar

WILL YAMAGUCHI

Ilustrador, professor, gráfica e motion designer

Will atua há 8 anos na área das artes visuais como diretor de arte, ilustrador e animador em empresas de audiovisual e publicidade.

Ficou alguma dúvida? A gente te ajuda!

Kinoene Arts