O Curso Desenho Digital

Preparado para dominar o desenho digital? Em nosso curso, você aprenderá a usar uma mesa digitalizadora e desbravará o mundo dos softwares digitais, combinando técnicas de desenho para alcançar total liberdade criativa na criação de ilustrações únicas. Chega de ficar preso(a) a copiar desenhos! Agora é a hora de elevar o seu jogo como ilustrador(a) e dar vida às suas próprias criações. Não importa o seu estilo, você descobrirá como desenvolver ilustrações incríveis, criar personagens cativantes, cenários envolventes, texturas realistas, além de dominar a arte da ambientação e muito mais. Abra as portas para um mundo de possibilidades artísticas e conquiste o próximo nível no desenho digital!

São 2 horas de aula por semana, somando ao todo 28 aulas cheias de conteúdo.

E tudo isso, AO VIVO!

Você terá acesso a um professor cheio de experiência ali, na hora da explicação, ou seja, se pintar uma dúvida, já resolve na hora!

E tem mais!

Você recebe o FEEDBACK de todas as atividades entregues, para garantir a sua evolução ao longo do curso!

Tem projeto final e certificado para comprovar que você aprendeu tudo o que precisa!

Objetivo do curso

Nosso curso tem um objetivo claro: imergir os alunos no fascinante mundo do desenho digital, fornecendo as habilidades necessárias para dominar as ferramentas e softwares essenciais. Com uma abordagem prática e objetiva, você aprenderá as melhores técnicas de desenho, seja começando do zero ou aprimorando seus conhecimentos atuais. Nossa missão é capacitá-lo(a) a desenhar com confiança e destreza, permitindo que você dê vida às suas criações com maestria. Este curso é a sua oportunidade de mergulhar de cabeça no desenho digital e alcançar resultados surpreendentes.

Pŕe requisitos

Experiência:

Como este curso é de nível iniciante, todos a partir de 13 anos são bem-vindos, não é necessário nenhum conhecimento prévio. Você pode iniciar do zero ou ter conhecimentos básicos.

Equipamentos:

  • Um computador, notebook ou tablet adequado para o uso do software de ilustração que garanta a fluidez nas produções.
  • Softwares compatíveis com a usabilidade e ferramentas do Photoshop, alguns exemplos são dados logo abaixo.
  • Mesa digitalizadora ou tablet capazes de desenhar e transferir seus desenhos para a tela.

Módulos do curso

Sobre o vai aprender .
Clique abaixo para saber mais

Módulos do curso

Sobre o vai aprender
  • 1 Desenho claro: Simplificando formas geométricas para desenhos incríveis.
  • 2 Dominando a chave tonal: Aumentando a fluidez do seu desenho com contrastes poderosos.
  • 3 Iluminação e cores: Transformando desenhos com referências em obras vibrantes.
  • 4 Perspectiva: Transformando cenas e objetos em desenhos tridimensionais de tirar o fôlego.
  • 5 Composição arte narrativa: Dominando planos e técnicas para contar histórias com seu desenho.
  • 6 Pintura expressiva: Dominando texturas, grafismos e brushes personalizados para pinturas digitais de alto nível.
  • 7 Criação autoral: Transformando briefings em ilustrações deslumbrantes, do conceito ao resultado final.
  • 8 Desvendando o mercado: Explorando oportunidades profissionais e esclarecendo suas dúvidas no mundo do desenho.
1 Desenho claro: Simplificando formas geométricas para desenhos incríveis.
Módulo 1

Desenho claro: Simplificando formas geométricas para desenhos incríveis.

Neste módulo, você entenderá como construir desenhos através da simplificação das formas geométricas e linhas, deixando assim o desenho mais “claro”.

  • Desenho de objetos;
  • Desenho de cabeças;
  • Figura humana;
  • Linhas de ação e poses interessantes.
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2 Dominando a chave tonal: Aumentando a fluidez do seu desenho com contrastes poderosos.
Módulo 2

Dominando a chave tonal: Aumentando a fluidez do seu desenho com contrastes poderosos.

Após treinar o sketch (rascunho digital) é hora de começar uma nova fase entendendo conceitos sobre chave tonal e contrastes, sem deixar de lado as práticas para seu desenho ficar mais fluido.

  • Modelo vivo;
  • Animais;
  • Roupas e tecidos;
  • Chave tonal e alto contraste.
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3 Iluminação e cores: Transformando desenhos com referências em obras vibrantes.
Módulo 3

Iluminação e cores: Transformando desenhos com referências em obras vibrantes.

Neste módulo você entenderá mais sobre a aplicação de luz, sombra e cores em desenhos com referência

  • Luz e Sombra I;
  • Teoria Cromática I;
  • Aplicação de Cores I;
  • Aplicação de Efeitos (Texturas e grafismos) I.
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4 Perspectiva: Transformando cenas e objetos em desenhos tridimensionais de tirar o fôlego.
Módulo 4

Perspectiva: Transformando cenas e objetos em desenhos tridimensionais de tirar o fôlego.

Agora é hora de entender e dominar a perspectiva! Vamos fazer seu desenho saltar aos olhos, entendendo como distorcer e dar profundidade em suas cenas e objetos.

  • Perspectiva 1 ponto;
  • Perspectiva 2 pontos;
  • Perspectiva aplicada a objetos cenários e personagens.
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5 Composição arte narrativa: Dominando planos e técnicas para contar histórias com seu desenho.
Módulo 5

Composição arte narrativa: Dominando planos e técnicas para contar histórias com seu desenho.

Finalmente hora de montar uma composição completa! Pensando em planos e técnicas de composição para distribuir os elementos do desenho, contar uma história e passar uma mensagem.

  • Observação de cenários;
  • Introdução a composição I;
  • Introdução a composição II;
  • Processos e workflow.
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6 Pintura expressiva: Dominando texturas, grafismos e brushes personalizados para pinturas digitais de alto nível.
Módulo 6

Pintura expressiva: Dominando texturas, grafismos e brushes personalizados para pinturas digitais de alto nível.

Hora de subir de nível! Aprender a adicionar texturas e diferentes grafismos, criar, entender e reinventar brushes para as suas pinturas digitais.

  • Texturas / grafismos / brush / materiais;
  • Luz e sombra II;
  • Teoria cromática II;
  • Aplicação em desenho de criação.
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7 Criação autoral: Transformando briefings em ilustrações deslumbrantes, do conceito ao resultado final.
Módulo 7

Criação autoral: Transformando briefings em ilustrações deslumbrantes, do conceito ao resultado final.

Com todos os novos conhecimentos chegou o tão esperado momento! Vamos aplicar pesquisas e processos para fazer uma ilustração do início ao fim com base em um briefing.

  • Pesquisa e moodboard;
  • Desenvolvimento criativo;
  • Projeto arte do início ao fim.
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8 Desvendando o mercado: Explorando oportunidades profissionais e esclarecendo suas dúvidas no mundo do desenho.
Módulo 8

Desvendando o mercado: Explorando oportunidades profissionais e esclarecendo suas dúvidas no mundo do desenho.

Se restou alguma dúvida, esse é o momento de esclarecer todas elas e além disso entender quais caminhos e possibilidades existem no mercado de trabalho para quem desenha.

  • Projeto final;
  • Desenho e o Mercado de trabalho;
  • Aula especial com artista convidado;
  • Feedback dos projetos finais e considerações finais.
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O que nossos alunos dizem

Juliana do Carmo Aluna a 1 ano

“Entrei na Kinoene pelo acaso do destino e acabou sendo uma das melhores coisas que me aconteceu. Sempre fui uma pessoa criativa e desenhar era de longe minha atividade favorita, mas durante muito tempo tive dificuldade em manter uma rotina de estudo e a frustração fez com que eu deixasse esse hobbie para lá. Começar as aulas na Kinoene me ajudou não só a redescobrir essa paixão que eu tinha por desenhar como facilitou e muito a minha jornada artística.

O que nossos alunos dizem

Ethan Curso concluído

Foi bem legal as aulas, finalizei o curso no final de 2021 e até hoje eu lembro de praticamente tudo que foi passado. Dei uma pausa nos desenhos digitais por causa da faculdade, mas até nos meus projetos acadêmicos uso coisas que aprendi durante as aulas

O que nossos alunos dizem

Eduardo Garcia scarpel Aluno a 1 mês

Desdo primeiro dia que eu vim pra escola fazer a aula experimental eu aprendi bastante e já gostei muito daqui desde o momento que cheguei na recepção até dentro da aula, o espaço de aula o clima que tem na sala. Eu já tentei fazer uns cursos de desenho antes sozinho mas a diferença de antes fazer sozinho para agora com uma turma e professores eu sinto que tô aprendendo de verdade mesmo, eu desenho e consigo ver o que desenhei e pensei: cara que legal o que eu desenhei!

O que nossos alunos dizem

Elizabeth Yamamoto Aluna a 3 anos

Aqui no curso aprendi a finalizar meus desenhos. tive muito apoio pra conseguir uma confiança no que eu faço! O Moshi pega muito no meu pé pra eu sempre postar os meus desenhos e hoje eu consigo ver a evolução que tive, já desenhava antes mas não me agradava, agora eu posso dizer eu fico satisfeita de ver meus desenhos prontos.

O que nossos alunos dizem

Ademir Ferreira Lima Junior Aluno a 1 ano

Sempre gostei de desenhar desde criança, e essa paixão pelo desenho vem comigo até hoje, fiz cursos de desenho, e hoje domino bem alguns fundamentos, mas era muito no tradicional no papel e no lápis, até que vi uma chamada da Escola kinoene arts, no Instagram, precisava aprender o desenho digital, hoje tenho quase um ano de curso e graças a isso hoje domino não só ferramenta do Photoshop, mas também aprendendo cada dia uma coisa nova sobre desenhar. Obrigado a escola por me mostra a cada aula que o desenho é algo maravilhoso

O que nossos alunos dizem

Erica Matos de Sousa

Eu sempre fui apegada a fazer arte, desenhos etc. Nesse ano eu me aventurei nos desenhos digitais, mas preciso confessar que estava apavorada em usar a mesa digitalizadora. Aí conheci a Kinoene e nosso amado professor Moshi. E tudo tem fluído tão organicamente. Estou me descobrindo e desenvolvendo a cada dia e claro, espero poder continuar cursando aqui.

O que nossos alunos dizem

Viviana Marino

Minha experiência estudando Digital Design na Kinoene Arts tem sido incrível. Desde o momento em que entrei, encontrei exatamente o que estava buscando: os princípios teóricos e de observação que me ajudaram a aprimorar minhas habilidades. Agora, me sinto muito mais confiante na hora de produzir e desenhar meus próprios personagens. Estou muito grata por tudo o que aprendi aqui e animada para continuar minha jornada no mundo do design digital.

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um artista?

    Softwares utilizados

    Esses são alguns softwares que usamos
    Clip Studio Paint

    Clip Studio Paint

    Clip Studio Paint, informalmente conhecido no Japão como Kurisuta, é uma família de aplicativos de software desenvolvidos pela empresa japonesa de software gráfico Celsys.
    Photoshop

    Photoshop

    Adobe Photoshop é um software caracterizado como editor de imagens bidimensionais do tipo raster desenvolvido pela Adobe Systems.
    Procreate Pocket

    Procreate Pocket

    O Procreate permite criar obras de arte em um ritmo surpreendente, usando um sistema de camadas com filtros variados e milhares de pincéis.
    Krita

    Krita

    Krita é uma ferramenta de criação de ilustrações, concept art, histórias em quadrinhos, pinturas digitais e animações, também podendo ser usado como um programa de retoques e manipulação de fotografia, conversor de formatos, suportando vários modelos de cores e pintura HDR

    Professores

    Nossos professores trabalham no mercado de arte com ilustrações, concept art, quadrinhos, etc

    João Raulex

    Diretor de arte e ilustrador

    João é o fundador da Kinoene Arts e do estúdio Tonnelada. Trabalha na área desde 2007 como ilustrador. Ministra cursos de desenho, desenho para vestibular, ilustração digital e concepção de personagens.

    Marc

    Elementos para cenário e criação de personagem

    Marc ministra cursos presenciais de desenho há quase 6 anos, tem experiência com criação e desenvolvimento de conteúdos para comunicação visual.

    Moshi

    Ilustrador

    Will Yamaguchi mais conhecido como Moshi, atua há 6 anos na área das artes visuais. É ilustrador freelancer, diretor de arte e possui uma gráfica para artistas independentes. Trabalhou no mercado publicitário e de animação. Atualmente é professor na Kinoene Arts ministrando diversos cursos

    Yonhan

    Visual Artist e Concept artist

    Yonhan atua como ilustrador desde 2016, já tendo publicado 2 quadrinhos independentes e uma cartilha educacional. Atualmente trabalha com concept art para games e ilustração de card game.

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